Arte Déco: Introducción
ARTE DÉCO
El Arte Déco nace en la década de 1910, aunque su popularidad se incrementó en los años 1920 hasta 1940. El término Art Déco surge en París, ya que en un inicio este movimiento se llamaba Artes Decorativas Vanguardistas. Se podría decir que su esplendor se localiza después de la Gran Guerra y antes de la Segunda Guerra Mundial.
Este arte principalmente se ve reflejado en la arquitectura, diseño tanto de interiores, industrial como gráfico, pinturas, moda y tipografía; incluso el cine.
Este tipo de arte surge de la fusión de varios movimientos artísticos de principios del siglo XX, siendo este posterior al Art Nouveau.
Además del Art Nouveau, influyen también otros movimientos como el cubismo, constructivismo, futurismo y Bauhaus, existe también la extrema fijación de este arte por representar en las obras la magnificencia de los monumentos del antiguo Egipto, Mesopotamia e India, en algunos casos hasta arqueología de nativos americanos como los son los incas, mayas y aztecas.
Su auge surge en 1920, con un fin meramente como el nombre lo dice: decorativo, refleja elegancia, poder adquisitivo, lujo, status y burguesía.
Aunque también en otra perspectiva representa el progreso, metrópolis, organización (orden) y productividad. Ya que busca ser lo contrario a las carencias ocurridas después de la primera guerra mundial, buscando opulencia y placeres desmedidos.
El movimiento musical contemporáneo de este movimiento Art Déco fue el Jazz.
El Art Déco plasma en sus obras geometría y simetría perfecta, por lo tanto están compuestas de líneas rectas, círculos perfectos, efectos espejo, curvas bien definidas, uso de figuras geométricas regulares como los son triángulos equiláteros, cuadrados o cubos, pentágonos, octágonos, entre otros.
Para la construcción se emplean materiales de calidad y alto costo como: acero inoxidable, aluminio, oro, mármol, madera (como ébano), baquelita, cromo, pieles de tiburón, cebra, felinas y marfil.
Los temas que más se representan en el Art Déco son:
- Figuras Masculinas: Expresadas de manera titánica o atlética. Vigor, fuerza.
- Figuras Femeninas: Dando carácter a las mujeres de ser libres, autónomas, se desprecia la imagen de la mujer tímida.
- Signos Alados: En señal de conquistar el cielo y el universo.
- Paisajes o temas naturales geométridos.
- Máquinas: Era de la mecanización.
- Energía eléctrica: Símbolo de la modernización.
Analicemos de manera introductoria algunos otros ejemplos del Art Déco:
ARQUITECTURA
DISEÑO INDUSTRIAL
DISEÑO GRÁFICO
PINTURAS
MODA
TIPOGRAFÍA
CINE
Lo que más me gusta de este tipo de arte es el diseño gráfico con colores vivos y trazos definidos
ResponderEliminarConcuerdo contigo.
EliminarCon la lectura de este blog me he percatado que en este tipo de obras destacan los colores y trazos sutiles lo cual atrae a las personas como yo a aprender más sobre este tipo de arte... Excelente información :D
ResponderEliminarEs increíble ver cómo a pesar del tiempo este movimiento es tan natural para la cultura actual, lo podemos encontrar en tantos lugares...
ResponderEliminarGracias por la información, estaré más atenta de dónde puedo encontrar los remanentes de este movimiento
Como lo dicta la esencia de su nombre, decorar conceptos de su tiempo para engrandecerlos, el arte Decó refleja muy bien como se iba desarrollando la sociedad en ese entonces.
ResponderEliminarSí, lo tomaría como estilo, la geometría le da elegancia a los diseños y orden.
Pienso que es elegante, el orden refleja en cierta manera la elegancia, apegarse a ciertos valores.
Muy probablemente, pero no del todo, se tomará lo que pueda combinar con el estilo de vida que se tiene hoy en día.
Muy interesante la manera en que influyó esta corriente en la moda, representando una mujer femenina e independiente. Indumentaria llena de detalles y lujos
ResponderEliminarEsa corriente artística es otro movimiento pertenevienteya las vanguardias del siglo XX. También hay que señalar el alto contenido ideológico que fue transmitido a través de él pues fue usado por movimientos comunistas para enaltecer el valor del Estado, el trabajo y el progreso científico, tecnológico e industrial.
ResponderEliminarMuy interesante este movimiento que inspiro obras y construcciones tan elegantes y unicas.
ResponderEliminarEs un buen artículo para conocer las principales características de este movimiento y los campos a los que extendió su influencia. Los años 20 tuvieron un boom en todas sus expresiones artísticas y este blog las sintetiza muy bien. Excelente info!
ResponderEliminarEs muy interesante analizar un movimiento característico por la utilización de figuras geométricas delineadas con precisión y la utilización de colores fuertes y llamativos así como la presencia de motivos propios de culturas antiguas. Y ver como su presencia sigue actualmente. Excelente información.
ResponderEliminarMe encanta, descubro que las vanguardias desglosan un gran abanico de posibilidades estéticas.
ResponderEliminarSin duda la guerra vino a impactar al ser humano de formas tan violentas que el arte tenia que jugar el papel de "desahogo" en la población, cumpliendo así su objetivo, ser vehículo de expresión humana.
En lo personal no identificaba el "arte decorativo vanguardista", veo que es una secuela (si se puede llamar así) de las vanguardias (que sin duda son maravillosamente heterogéneas). Descubro el poder del impacto "glamuroso" en las estéticas artisticas.
Definitivamente las guerras, pandemias, crisis económicas, sociales etc. Vienen a sensibilizar al hombre, y por lo tanto, lo provocan a reinventarse, recrearse, rehacer su hacer y quehacer; no estoy segura de que despues de esta pandemia (COVID 19) lleguen unos "nuevos 20s", porque no somos los mismos que en ese momento eran, las necesidades han cambiado, pero estoy convencida de que un nuevo auge artístico nos espera.
Saludos!
El art deco se apropia del arte grecolatino y de la grandeza que el renacentismo le dio a la misma para representar la nueva era: la industria y su grandeza.
ResponderEliminarEsta corriente no es más que la manifestación de una época que marcó pauta a la nueva era.
Cabe notar la realidad de la teoría que muchos nombran como la ley del péndulo, en la que cada cambio de época se ve diferenciada por una polaridad específica, manifestada por el Arte Deco con la necesidad de mostrar una realidad opulenta y elegante contraria a la pobreza y carencia de la época de guerra.
ResponderEliminarCabe notar también que la Estética y la belleza entran dentro de un plano más subjetivo que objetivo debido a lo anterior la humanidad posee una gran variedad y riqueza de expresiones artísticas.
El Art Deco sin duda es una corriente artística que marcó un antes y un después en la historia del arte. Representó de manera muy clara y gráfica el deseo de una sociedad destruida y deprimida por la guerra de divertiste, moverse y seguir adelante. Si bien la moda y el arte es cíclico y le gusta regresar a lo que le genera nostalgia, no creo que regresemos a lo que un día fue los 20´s. Pero el arte está para romper paradigmas, representar una sociedad, ideologías y sentimientos. Así que no dudo que después de una situación que rompió por completo nuestro estilo de vida venga una nueva corriente artística.
ResponderEliminarNo había tenido la oportunidad de conocer sobre el arte Deco, en lo personal lo que más me interesó son los temas que utiliza para representar. Porque ya sea un hombre, una mujer o un edificio, te hace ver la parte fuerte.
ResponderEliminarCon esta pandemia no estaría nada mal volver a ver algo de los Locos 20s, que nuestros ojos aprecien y sientan lo que la gente aprecio en esos años. Porque todo ha cambiado de aquellos años para acá, entoces el arte Deco puede tener las mismas bases pero los artistas o Arquitectos tiene otra perspectiva de la vida.
Así es, el Arte Deco siempre buscó dar lo mejor, y lo representaba en todo aquellos que se pudiera manipular, fueron tiempos dónde se buscaba la grandeza, demostrar que se pueden logran grandes cosas.
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